如果把电影比作一个姑娘，那么年，一定是她的18岁。
一晃25年过去，在遇见、追求、追随她的人中，这一年的风华，这一年的记忆，美好的无可替代。
是的，年对电影而言就是这样一个神奇的年份，这一年佳片云集，天才扎堆：全球各地的影人似乎都卯足了劲头，交上人生最好的电影作品：
《阿甘正传》
好莱坞方面《阿甘正传》、《肖申克的救赎》、《低俗小说》、《狮子王》部部经典。
《东邪西*》
华语片《重庆森林》、《东邪西*》、《活着》、《阳光灿烂的日子》、《独立时代》、《饮食男女》、《大话西游之月光宝盒》、《背靠背，脸对脸》出类拔萃。
《烈日灼人》
欧洲则有基耶斯洛夫斯基三色终结篇《红》和《白》、《烈日灼人》、《四个婚礼一个葬礼》、《暴雨将至》等。
《橄榄树下的情人》
亚洲电影方面，阿巴斯·基亚罗斯塔米的《橄榄树下的情人》横空出世。
当然最为影迷津津乐道的还是集中在好莱坞电影上，当年的奥斯卡提名中，《阿甘正传》、《肖申克的救赎》、《低俗小说》赫然在列。
除了学院的肯定外，三部电影都位列IMDb二十甲之列。年电影史佳片浩如烟海，年能占3部相当可观。
当然所谓“年佳片云集”、“*金时代”的说法，主要依据的是全球影迷的标准，专业评论界并未刻意赞赏。
《撒旦探戈》
以权威的英国《视与听》杂志为例，最近一次的年的电影评选中，前十并没有年的电影，百大电影排名中年代佳片共有11部，年占三部，分别为匈牙利导演贝拉·塔尔的《撒旦探戈》、昆汀的《低俗小说》、王家卫的《重庆森林》，和年的一样多。
这项评选涉及到“美国影史10佳电影”中没有年的影片。范围更放大一点，该杂志历年评选的十大电影中，年的电影从未入选过。
但就近20~30年影史来看，年的神奇之处并不会因为专业评论的不认可而黯淡。
《狮子王》
这一年出品了划时代的动画片《狮子王》，经典的动作片《生死时速》和《真实的谎言》、经典的*治惊险片《燃眉追击》，金·凯瑞喜剧三连发《变相怪杰》、《阿呆与阿瓜》、《神探飞机头》。
Cult神作《疯狂店员》，另外还有《天生杀人狂》、《艾德·伍德》、《夜访吸血*》、《燃情岁月》等一系列各种风格的佳片出现。而法国导演吕克·贝松也在好莱坞拍出了生涯代表作《这个杀手不太冷》。
有趣的是，年也是“处女作和成名作之年”。
《肖申克的救赎》
极其成熟的《生死时速》、《肖申克的救赎》和《狮子王》分别是简·德·邦特、弗兰克·德拉邦特和罗伯·明可夫的长片处女作；此时邦特51岁，德拉邦特35岁，明可夫32岁；新锐的《疯狂店员》是当时24岁的凯文·史密斯的处女作。
《低俗小说》虽不是处女作，但也成就了昆汀·塔伦蒂诺的威名。
恰逢《肖申克的救赎》北美上映25周年，回望年，我们希冀从中找寻一些规律，分析一下当年佳片辈出的原因。
年在电影看到阿甘和尼克松在一起还是很震惊
首先，年是电影的传统技术已完全成熟，全新电脑动画（CG）技术方兴未艾的一年。对于叙事，塑造人物，灯光和运动镜头的运用，好莱坞已经成竹在胸，CG的出现也给了导演全新的选择。
于是，我们看到《阿甘正传》中用电脑画出的曳光弹的轨迹，导演罗伯特·泽米吉斯先于史蒂文·斯皮尔伯格的《拯救大兵瑞恩》4年发明了这种方法，给战争场面树立了新标准。
《变相怪杰》
而片中难辨真假的“历史资料片”通过CG技术嫁接到演员身上，更是被人们所津津乐道。
其他电影人也纷纷把CG当成大玩具，于是我们看到第一代的“CG当家”电影——《变相怪杰》，以及将传统特效和CG结合得出神入化的《真实的谎言》。
但在年前后，CG技术还没有好到可以随心所欲地运用的程度，所以多数影人使用它都非常谨慎。
《夜访吸血*》
那时候的电影还是以塑造人物、讲述故事为主要目标，所以我们才能看到《夜访吸血*》中汤姆·克鲁斯、布拉德·皮特和克尔斯滕·邓斯特极尽个人魅力的倾情演绎，换作今天，可能会被拍成《吸血*猎人林肯》那样的囧片。
而对于动作片，因为很难用CG代替实拍，所以比今天很多电影更有质感，因为CG飞机太贵，所以詹姆斯·卡梅隆选择制造了实体的“海鹞”模型，《真实的谎言》中的“空中杂耍”反而比今天的任何类似桥段都更加精彩。
《真实的谎言》
在年代，电影市场还不像今天这么全球化，美国电影的主要市场还是美国本土和美国的几个主要友好国家——日本、德国、英国。所以，美国电影人不需要考虑异质文化观众的口味，可以热情地拥抱本土文化，抒发真实的情怀。
《低俗小说》极具美国本土特色
无论是《肖申克的救赎》，还是《低俗小说》，脱离了美国的场景和文化都不会有这样大的魅力，而《阿甘正传》更是美国历史、美国人的精神世界的速写集。
《燃情岁月》、《天生杀人狂》、《艾德·伍德》也是因为植根本土才能够生长得如此丰硕。
另一方面，那时的美国电影人也可以比较坦然地表达自己的*治观点，不必害怕戳到其他国家的痛点。
虽然这其中包含着美国人的偏狭和高傲，但是就文艺作品来说，直抒胸臆总比顾左右言他要有趣一些。
《燃眉追击》
于是我们看到直接指责南美国家贩*的《燃眉追击》，以及毫不掩饰地挑战阿拉伯恐怖分子的《真实的谎言》。不像现在的电影，动不动就把反面角色设定为“跨国特工集团”，跨你个头啊！
肖申克能稳居IMDb第一，除了本身质量外，也离不开网络电影青年的造神运动。
《肖申克的救赎》
在互联网出现之前，评价佳片的标准多来自报纸上的影评、学院派专家的专著以及观众的口口相传。
而互联网兴盛之后，新一代电影青年开始用鼠标选择他们最爱的电影，诞生于年代IMDb是其中代表，由该网站发起的TOP评选的最大受益者便是年的“神片”《肖申克的救赎》。
由蒂姆·罗宾斯和摩根·弗里曼主演的这部电影年9月多伦多电影节首映并于9月23日北美正式公映，上映之初只获得了万美元票房，甚至不足以收回成本。
后来影片荣获七项奥斯卡提名，就这样此后票房也只增长了区区万美元。
《肖申克的救赎》最初进入中国时译名叫《刺激》
但后来，《肖申克的救赎》在音像市场和电视屏幕取得巨大成功，赢得了大批观众，至今已成为“家庭影院”历史上的著名案例。
年4月，《华尔街日报》发表了一篇关于“肖申克”热潮的评论文章，此时影片在IMDb“TOP”投票中跃升至第一位，它的排名一直到如今都是第一。
《肖申克的救赎》上映正是一代“世界一家电影青年”大量产生的时期。年，互联网在西方开始普及，IMDb也已成立了4年，世界各个角落的青年人开始能够迅速地得知美国电影的信息，以及它们的票房和受到的评价。
IMDb的TOP排名，《肖申克的救赎》常年占据第一
同时，VCD在此时已经普及，大量的盗版让很多未对美国完全开放的市场也可以很快接触到当年的美国电影。
音像业的发达让很多在影院成绩不佳的电影不被埋没，并且成为世界影迷传看的“现象级”电影，《肖申克的救赎》就是这么一部片子——还记得吗，当年在中国它的盗版VCD名字叫《刺激》。
或许正因为如此，年的美国电影三杰才会在IMDb上有那么高的排名，因为这几部电影在IMDb第一批用户最炽热的青春岁月里留下了深深的痕迹。
《公民凯恩》
看看吧，天才导演奥逊·威尔斯的《公民凯恩》在IMDb中只位列第65位，而《肖申克的救赎》却高居第一位，如果IMDb产生于年，结果会是一样吗？
所以，年的电影真的就比别的年份的更加“牛X”吗？未必。但大家有这种印象，一方面是这些因为电影本身素质过硬。
另一方面，年的电影赶上了信息时代的浪潮，各式各样的音像制品让影片更加普及，互联网文化的兴起也让影迷在相互的交流和沟通中，加深了这个共识，也令这批影片走出了历史，成为一代人共同的文化记忆。
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